在音乐创作中，终止（或称为“收尾”）是作品结构中至关重要的一环。它不仅标志着音乐主题的结束，也体现了作曲家的艺术追求和作品的整体风格。本文将深入探讨作曲中的终止，揭示其背后的奥秘。
终止的概念与作用
概念
终止，指的是音乐作品在情感和结构上的圆满结束。它通常出现在作品的结尾部分，是对音乐主题和整个作品情感发展的总结。
作用
- 情感上的满足：终止为听众带来情感上的满足感，使作品主题得到圆满的体现。
- 结构上的完整：终止是音乐作品结构完整性的体现，使作品具有清晰的起承转合。
- 风格上的统一：终止与作品的整体风格相协调，强化了作品的个性特征。
终止的类型
1. 完全终止
完全终止是最常见的终止类型，它通过调式中的主和弦（I级和弦）来结束音乐。例如，在C大调中，完全终止通常以C大调的主和弦（C、E、G）结束。
2. 不完全终止
不完全终止是指音乐在非主和弦上结束，给听众留下悬念。这种终止方式常用于音乐作品的过渡部分，为后续的音乐发展埋下伏笔。
3. 短暂终止
短暂终止是指在音乐作品结尾部分使用较小的终止结构，使作品显得简洁明快。
终止的创作技巧
1. 和声处理
和声处理是终止创作中最为关键的一环。作曲家需要根据音乐作品的调式和风格，选择合适的和弦进行终止。
2. 动态变化
动态变化可以使终止更加丰富多样。例如，通过渐强、渐弱等手法，使音乐在终止时达到高潮。
3. 节奏处理
节奏处理可以使终止更加生动有趣。例如，使用切分音、三连音等节奏型，使音乐在终止时更具活力。
终止的案例分析
以下以贝多芬的《第九交响曲》为例，分析其终止的处理手法。
- 完全终止：在第四乐章的结尾部分，贝多芬使用了C大调的主和弦进行完全终止，使音乐主题得到圆满的体现。
- 动态变化：在终止前，贝多芬运用了渐强手法，使音乐在高潮时达到顶峰，增强了情感表达。
- 节奏处理：在终止部分，贝多芬使用了切分音和三连音，使音乐节奏更加丰富。
总结
终止是音乐作品中的重要组成部分，它体现了作曲家的艺术追求和作品的整体风格。通过对终止类型的了解和创作技巧的掌握，作曲家可以创作出更具感染力和艺术价值的音乐作品。